Este año se presentará la 36ª edición del Festival Cervantino del 8 al 26 de octubre y reunirá alrededor de 2,000 artistas, de 24 países de Europa, Asia y América, con Campeche y Cataluña como invitados de honor.

El Festival Cervantino, que es considerado uno de los más importantes a nivel mundial por la cantidad de artistas que convoca, contará con diversas presentaciones culturales como música de cámara, música popular, artes escénicas, exposiciones y actividades académicas.

Aquí les dejo algunas de las fechas de los conciertos:

• 8 de octubre Joan Manuel Serrat a las 8:00 p.m. en la explanada de la Alhóndiga.
• 14 de octubre Instituto Mexicano del Sonido 8:00 p.m. en la explanada de la Alhóndiga.
• 15 de octubre Ely Guerra en la explanada de la Alhóndiga, 8:00 p.m.
• 17 de octubre Susana Harp en la Explanada de la Alhóndiga, 8:00 p.m.
• 26 de octubre Cierre con Café Tacvba.

Este año contará con financiamiento de los gobiernos federal, estatal y municipal y será patrocinado por empresas públicas y privadas y es así como este año se ha logrado que la programación sea más completa que en años anteriores.

También dentro del mismo Festival se presentará el II Encuentro de Periodismo Cultural de Iberoamerica en donde se reunirá 30 distinguidos periodistas en el Auditorio General de la Universidad de Guanajuato, quienes hablarán de “Los retos del periodismo cultural y la prensa escrita en la era virtual”.

Puedes consultar la programación completa o visitar la página renovada del Festival.

Y si el presupuesto te priva de algunos espectáculos siempre está la opción de asistir a las presentaciones del Festival Internacional Cervantino Callejero del CLETA, que como su nombre lo dice, se realiza en las calles de la Ciudad de Guanajuato y este año ya cuenta con la participacion de 37 grupos que se enlistaron en la Convocatoria, en cuanto publiquen su programa se los haremos saber.

Nuevamente el Faro Tláhuac invita a los lectores de Vivir México a festejar la Patria con un evento muy interesante en donde podremos encontrar un mercado artesanal, obras de teatro, mesas redondas y un gran concierto patriótico.

Entre los invitados a este evento destaca la presencia del colectivo Mujeres en Vilo con la puesta en escena de la obra “El eterno femenino” y los grupos Quema Madera, Traficantes de Merengue y Son de maíz en el concierto.

Recuerda que la cita es este 20 de septiembre a partir de las 11 horas en Faro Tláhuac en el interior del Bosque de Tláhuac.

La entrada es gratuita.

A partir del 23 de agosto y hasta el 7 de septiembre la Ciudad de México albergará el X Festival Internacional Música y Escena el cual desde hace 10 años ha innovado en la apertura de espacios a nuevos o no tan conocidos talentos.

Se estarán presentando en distintas sedes de la ciudad como en la Sala Miguel Covarrubias, el Centro Cultural Universitario, el Teatro de las Artes, el Teatro Salvador Novo y el Centro Nacional de las Artes

Este año se han realizado tres producciones especiales para festejar el décimo aniversario:

• La primera es una coproducción con el teatro de Singel/Antwerp de Bélgica quienes presentarán la obra Fragmentos de Kafka con la participación de la cantante Lía Ferenese (Argentina), los coreógrafos mexicanos Vivian Cruz y Emir Meza y el violinista Cuauhtémoc Rivera.

• La segunda se divide en dos: Petrushka de Igor Stravinsky y Cuadros de una exposición de Modest Mussorgsky en donde se presentan obras clásicas del siglo XX transformadas en marionetas.

• La tercera es una producción dirigida a niños llamda Se busca Familia de Berta Hiriart de la composición original de Eugenio Toussaint.

No se pierdan ninguna de ellas, aquí les dejo el programa:

II Cielo sulla terra Música en 6 escenas Stefano Scodanibbio Sábado 23 de agosto, 19h00 y domingo 24 de agosto, 18h00.

Petroushka y cuadros de una exposición Viernes 29 de agosto, 20h30; sábado 30 de agosto, 19h00 y domingo 31 de agosto, 18h00.

Lwáza Compañía de Danza Nyata Nyata Viernes 5 de septiembre, 20h30; sábado 6 de septiembre, 19h00 y domingo 7 de septiembre, 18h00. Sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario, ubicada Insurgentes Sur # 3000, Ciudad Universitaria.

Se busca familia Comedia para todo el público mayor de 4 años Sábado 30 de agosto, 12h30 y domingo 31 de agosto, 12h30; sábado 6 de septiembre, 12h30 y domingo 7 de septiembre, 12h30. Teatro de las Artes CENART, ubicado en Río Churubusco No.79 esq. calzada de Tlalpan

Fragmentos de Kafka Miércoles 3 de septiembre, 20h30 y jueves 4 de septiembre, 20h30. Sala Salvador Novo del CENART, ubicado en Río Churubusco No.79 esq. calzada de Tlalpan

Enlace: Festival Internacional Música y Escena.

Margarita Isabel dirige “Con la P de frente”, un concierto-teatral escrito por Tiaré Scanda que nos habla de la vida de una treintona que necesita desesperadamente casarse y formar una familia.

En la obra se presentan Tiaré Sacanda en la voz, Jerónimo Rachjemberg en la guitarra, Ulises Peña en el contrabajo, Alberto “Alving” Herrera en las percusiones, mientras que el vestuario corre a cargo de Jerildy Bosch.

Todos los jueves a las 21:00 horas en Café 22. Montes de Oca No. 22 Col. Condesa.

Precio: $220, incluye una cerveza.

El vídeo después del salto.

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El próximo domingo 25 de mayo, en el Teatro Experimental de Jalisco, La Divina Comedia de Dante Alighieri será representada por la compañía Teatro Palabra Viva dirigidos por Guillermo Covarrubias.

Con ensamble coral, danza aérea, multimedia y música original es como se busca llevar al espectador a dar un recorrido por el infierno, el purgatorio y el paraíso en un único acto.

El grupo teatral relata que su visión del viaje de Dante es el que todo humano debe hacer interiormente para encontrar sus miedos, angustias y demonios, enfrentándolos para encontrar las respuestas.

La dirección del Teatro es Calzada Independencia Sur S/N Núcleo Agua Azul. A las 10 horas y a las 17. El costo del boleto es de $80 pesos y se vende en taquilla y vía Ticketmaster.

Enlace: Teatro: La Divina Comedia

El grupo Dramaturgos Mexicanos nos trae la puesta en escena de la obra Serial, historia de una asesina, del escritor Edgar Chías, bajo la dirección de Alberto Villareal y con las actrices Paula Comedirán y Beatriz Luna.

La historia aborda temas como celos, venganza, asesinato y el adentramiento a la misteriosa mente asesina.

En Serial miramos dos caras del amor, una sola pasión y el enfermo placer de castigar al otro, de romperlo desde su cuerpo para recuperar algo que las mujeres de estas historias negras, casi griegas, han perdido.

La obra se presenta todos los jueves en a las 20:30 horas en La Madriguera. Álvaro Obregón 291, col. Roma.

El costo de los boletos es de $100.

Enlace: Consejo Nacional para la Cultura y las Artes.

Alejandro y Brontis Jodorowsky, se reúnen de nuevo en la puesta en escena de Sueño sin fin, que se presenta en el Teatro de la CIudad dentro de las activides del XXIV Festival de México en el Centro Histórico

Padre e hijo trabajaron juntos por primera vez en el film El Topo (1969), Brontis con tan sólo 7 años participió en ella sin saberlo y ahora 40 años después se vuelven a reunir para traernos esta excelente obra.

El Sueño sin Fin trata de la búsqueda de la otra mitad, pasando por diferentes épocas y personajes.

“A medida que se encarnan viven el sufrimienton humano. Van a vivir las cosas para entenderlas y van perdiendo la memoria. Entran totalmente en la materia, el sufimiento y la absurdidad humana y al final de la obra logran estar conscientes de lo que pasa para ellos es un sueño”, explicó Brontis Jodorowsky.

La cita es hoy 17 de abril en el Teatro de la Ciudad. Donceles No. 36, Centro Histórico.

Costo: desde $150 a $600

Enlace: “A mi padre le enseñé a ser padre”.

La compañia de danza A poc A poc nos trae desde España la coreografía El tiempo de las orejas largas, una adapatación al clásico de la literatura Alicia en el país de las Maravillas pero con una distinta apreciación.

Dirigida por Jaime Camarena la coreografía es interpretada por 8 bailarines contemporáneos que se proyectan en cada uno de los personajes del clásico con música de fondo del ensamble de percusiones Barbatuques.

La puesta en escena de “El Tiempo de las orejas largas” estará hasta el 27 de abril los sábados y domingos a las 13 horas en el Teatro de la Danza, dentro del Centro Cultural del Bosque*.

Los boletos se pueden conseguir en ticketmaster y el taquillas del lugar con un costo de $60 entrada general.

*Centro cultural del Bosque.- Reforma y Campo Marte s/n. Col. Chapultepec Polanco.

Este 3 de abril se presentará en el Museo de la Secretaría de Hacienda y Crédito Público la puesta en escena de la obra “Niña Frida” en donde se recrea la infancia de la artista y sus inicios a la pintura.

Dirigida por Rosa Díaz y Cristina D. Silveira promete ser una excelente propuesta para niños y adultos esta primavera.

La cita es el jueves 3 de abril a las 11:00 hrs., en el Museo de la SHCP, Antiguo Palacio del Arzobispado, calle Moneda #4 Centro Histórico.

Enlace: karlikdanza.

Basada en la ópera Carmen de Bizet de 1875, el Teatro de las Artes presenta la ópera-danza “Carmen 2002” quien se llevó el éxito y los aplausos en el Festival Cervantino tras su estreno mundial, bajo la dirección de Gladiola Orozco y Michel Descombey, quien también es el coreógrafo.

Carmen una hermosa gitana quien roba el corazon de Don José a quien convierte al crimen y quien poco tiempo después la asesinara a causa de los celos que ella le provoca.

La música es producida por Rodion Schedrin y esta una muy buena oportunidad de asistir a ver una obra de calidad en la Ciudad la cual se presentará a partir de 28 de febrero y hasta el 2 de marzo.

• Horario:

Jueves y Viernes a las 20:00 hrs.

Sábado a las 19:00 hrs.

Domingo a las 18:00 hrs.

Recuerda que la entrada es libre pero el cupo limitado.

Teatro de las Artes: Río Churubusco No. 79 esq. Calzada de Tlalpan Colonia Country Club 04220 / cerca de la estación del metro General Anaya

*Nota: en la función de gala del 28 de febrero se dará acceso sólo con invitación.

La “Pastorela Barroca” se presentará a partir de hoy en el Ex-Convento de Churubusco como cada año desde hace 12.

La clásica historia de los pastores tratando de llegar a ver al niño Dios siendo tentados por los diablitos picarones y ayudados por los ángeles celestiales pero con un toque barroco, en donde hasta Sor Juana Inés de la Cruz hace sus intervenciones poéticas.

Acompañada por música mexicana barroca a cargo del Quinteto de la Ciudad de México y con diálogos bien elaborados y entretenidos, esta obra es una buena opción para iniciar las veladas decembrinas.

• Lugar: Ex-Convento de churubusco, Av. 20 de Agosto s/n, Col. San Diego Churubusco.

• Horario: 14 al 23 de diciembre, 20:00 hrs.

• Costo: $180, Estudiantes e INAPAM: $150

• Cupo Limitado

Vía: La tentación de cada día.

El día de hoy se estrena la puesta en escena del espectáculo de danza clownesca-musical “Había una vez”, en donde se mezclan el humor y la poesía inspirada en las técnicas de la danza clásica de la India, el flamenco y el ballett, acompañada de guitarra y acordeón.

La pieza narra la historia de una bailarina que quería hacer reír y un clown que quería bailar; también la de dos músicos que querían jugar y una actriz que además sabía cantar… y, por supuesto, un artista plástico no podía faltar, quien es maestro de todos en el arte de jugar.

El proyecto, autoría de Isabel Romero y Jesús Díaz da muestra del manejo del humor inteligente, da continuidad a una exploración iniciada hace tres años, en la que se combina el lenguaje del clown con la danza contemporánea, y se juega con tres atmósferas: mística, dramática y romántica.

Presentado por el Proyecto Finisterra.

• Lugar: Foro de las Artes en el CENART
• Del 9 de noviembre al 16 de diciembre
• Duración: 70 minutos
• Para todo público
• Jueves y viernes, 20:00 hrs., Sábados, 19:00 hrs., Domingos, 18:00 hrs.

• Costo: $120

• Estreno viernes 9 de noviembre $60

No pierdas la oportunidad de pasar un rato muy agradable.

Enlace: Centro Nacional de las Artes

A partir del próximo 3 de noviembre y hasta el 16 de diciembre podremos asistir a ver la obra de Teatro “Los niños de Morelia”, que representa el drama del exilio de los 456 niños que llegaron a México en 1937 huyendo de la Guerra Civil Española.

Bajo la dirección de Mauricio Jiménez esta obra acaba de llegar de una gira por Chile con gran aceptación y en 2008 viajará a Bolivia para participar en el Festival Internacional de Teatro de la Paz.

El autor Victor Hugo Rascón se basó en los documentos de vida de los niños de Morelia y habla del abandono como un sentimiento en la vida de los seres humanos.

El reparto está integrado por Emma Dib, Dana Aguilar, Diana Fidelia, Héctor Hugo Peña e Israel Martínez. Escenografía e iluminación de Arturo Nava, Vestuario de Teresa Alvarado y Fernando Santiago funge como productor ejecutivo.

Horario: Sábados y domingos 13:30

Lugar: Centro Nacional de las Artes, Río Churubusco 79, Col. Country Club.

Enlace: Centro Nacional de las Artes.

Frida, un canto a la vida, es un musical creación de Marcos Lifshitz quien invirtió más de un millón de dólares para esta obra la cual cuenta con 30 actores en escena como Arturo García Tenorio, interpretando a Diego Rivera; Xavier Díaz Dueñas, Nando Estevané, Carmen Durand y por supuesto a Itatí Cantoral como la protagonista.

Se estrenará el día de mañana en el Pabellón de alta tecnología de Cuicuilco, bajo la dirección de Octavio Salazar, con coreografías de David Attie y la participación del mago Chen Kai quien presentará diversos efectos especiales, habrá también 15 cambios de escenografía y alrededor de 220 cambios de vestuario.

Esta obra tratará de retratar la vida y drama de la pintora mexicana de una manera muy innovadora y según el autor “se trata de un gran espectáculo para la vista pero también para el intelecto y sobre todo con el espíritu de presentar a la Frida real, humana”.

Horario: Viernes , sábado y domingo 20:30 hrs.

Precio: $150 y $600

Enlace: Homenaje musical.

Con motivo de las fiestas de los días de muertos que se avecinan el Centro Nacional de las Artes y la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado, La Esmeralda presentan la muestra colectiva “La muerte como pretexto”, del 18 de octubre al 2 de noviembre para: “ofrecer una mirada artística de la muerte y sus enigmas”.

En la muestra, el público podrá observar diversas propuestas plásticas y visuales que van desde el dibujo, la fotografía y la pintura, hasta la instalación, la intervención, la escultura y el video en piezas, como:

• “¿Cuánto cuesta la muerte?”, acrílico sobre pared, expresó: “Ante la cercanía de decesos familiares, he reflexionado acerca de la experiencia de la vida” de la artista Ana Cecilia Núñez Montes.

• “Colgando los tenis”, obra en la que Carlos Soto muestra una intervención con dibujos, tubos de PVC y cables negros, en la que los tubos y los cables simularán postes de luz de la Ciudad de México, donde se observará una procesión fúnebre caminando sobre los alambres.

• “Los Ciclos”, pieza formada por cráneos de unicel, dispuestos en forma de espiral, a fin de hacer referencia a las creencias de los antiguos mexicanos, quienes concebían la vida y la muerte en ciclos continuos que tendían a repetirse cada 52 años, presentada por Xchel Granados Contreras.

• “Me voy a ir al cielo”, para el autor José Abel Arellano García, la creatividad lo llevó a utilizar la luz como un símbolo de vida y redención, que funciona como el eje central de su trabajo.

En la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado, La Esmeralda ubicada en Río Churubusco 79, Col. Country Club, por la estación de metro General Anaya.

La entrada es libre y el horario de 10:00 a 18:00 hrs. de lunes a viernes.

Enlace: CONACULTA